MOVIE NEWS

Beaucoup plus que sa scène de viol notoire

Vous penserez probablement que je suis un vieil homme assez prétentieux pour avoir dit cela, mais quand j'ai récemment revu le film Délivrance – ce qui, à compter de cette date de publication, est maintenant disponible pour la diffusion sur Netflix – la chose la plus choquante à ce sujet est qu’un film de ce genre, réfléchi, minimisé et assemblé de manière peu conventionnelle était en fait le cinquième film le plus rentable en 1972. (Assez curieusement, selon à Wikipedia, le quatrième plus gros chiffre était Derrière la porte verte, le porno Marilyn Chambers. Le premier était Le parrain, également une image assez réfléchie bien que pas trop minimisée.)

Lorsque le film est sorti cette année-là, il a été cité pour son allégeance au roman à succès de James Dickey, à partir duquel il a été adapté. Dans ce livre, un groupe de quatre copains du week-end, des personnages incarnant ce que l’on appellera désormais «le nouveau Sud» (un trope qui a maintenant dépassé le Titanic), décident de faire une excursion en canoë sur la rivière Cahulawassee ( note: jamais un vrai fleuve) avant qu'un projet de barrage ne le transforme et le territoire qui l’entoure en un lac géant.

Le réalisateur John Boorman dessine ses personnages principaux sur la bande originale du scénario de Dickey, tandis que les images situées au-dessous du générique d’ouverture montrent le projet de barrage en cours. La Cahulawassee est «à peu près la dernière rivière non piégée non apprivoisée et non polluée» (selon le personnage que nous appellerons sous le nom de Lewis). Le projet, avoue-t-il, va «violer» la terre qui l’entoure. Ce voyage – dont Lewis promet à ses amis qu’il reviendra à temps pour regarder «les pom pom girls» de Sunday Night Football – est leur dernière chance d’explorer la vraie nature.

Bien sûr, comme le savaient les lecteurs du livre – et vraiment, Délivrance C'était très important dans les conversations de l'époque «Comment vont-ils faire un film avec CET»? Il y a un viol très réel et déchirant au cœur du livre et du film. Le quatuor du film se compose de quatre types très différents: Lewis, joué dans une performance exceptionnelle de Burt Reynolds, est un homme à l'image de soi qui ne peut pas attendre que «le système» échoue pour que sa vision de l'existence hobbesienne puisse jouer. lui-même sur. (Ces jours-ci, nous appelons de tels libertariens.) Ed, son meilleur ami, est un type de banlieue plus «complaisant» qui ne peut se résoudre à tuer un cerf. Il est interprété par Jon Voight, qui se révèle un maître absolu de la minimisation ici. Drew, interprété par Ronny Cox dans ses débuts au cinéma, est un sélecteur de guitare doux et consciencieux. C’est lui qui a initié la section du film intitulée «Dueling banjoes», dans laquelle il échange des coups de langue lâches avec un garçon hillbilly très retiré, voire handicapé mental. Ned Beatty fait également ses débuts au cinéma en tant que Bobby, un adepte discret qui dit toujours quelque chose qui ne va pas et fait de Drew un ennemi rapide. C’est un personnage suffisamment grinçant que certains téléspectateurs voudront peut-être le voir chanter. Mais ce qui lui arrive n’est pas imaginable pour quiconque.

Le film est construit si lentement et inexorablement que le spectateur s'habitue à l'idée que ce sera un argument permanent lié à l'eau entre les quatre hommes. Ensuite, Ed et Bobby font un mauvais virage dans un méandre de la rivière, tombent sur deux types, un avec un fusil, et disent une série de choses malavisées. Leur réaction est hors de proportion.

Le viol de Bobby est un événement horriblement moche. Boorman tourne et monte le film de façon discrète, ce qui effraie néanmoins le spectateur, car tout ce que vous voulez, c'est que la caméra fasse de même alors que les hommes forcent Bobby à se déshabiller, à se moquer de lui, à le chasser, puis à lui ordonner de "crier comme un cochon" est de détourner le regard, et il ne le fait jamais, du moins pas jusqu'à ce que l'acte aboutisse à sa violation finale et à son humiliation.

ARC DE LIVRAISON

Le sourire édenté du deuxième assaillant qui observe Ed, qui a été témoin de toute cette horreur alors qu’il était attaché à un arbre, s’est «proclamé« bouche bée », est cosmiquement effroyable. Mais Lewis vient à la rescousse avant toute chose. Alerte spoiler: l'un des deux criminels meurt. Et c’est là que le génie de Boorman frappe vraiment. Le gars, joué par le grand acteur Bill McKinney, prend un peu de temps pour expirer. Le public doit se demander: à quoi pense-t-il? Est-il maintenant en quelque sorte désolé pour ce qu'il a fait? Veut-il inverser le temps, réorganiser ses actions pour que la scène se déroule différemment? Il pointe sa main peu de temps avant de tirer son dernier. Qu'est-ce qu'il pointe? Dans l’intervalle, l’homme sans dents s’est échappé et il donne l’élan nécessaire au reste du film.

Mais d’abord: «Il n’ya qu’une chose à faire. Raconte-leur ce qui s’est passé. »Dans la plupart des films réalisés aujourd’hui, les personnages s’unissent immédiatement pour enterrer le corps de l’homme décédé, car la plupart des films réalisés aujourd’hui ne craignent aucunement l’éthique de l’homicide. (Traîné sur le béton est une exception notable.) Délivrance, les quatuors discutent avec passion de ce qu’ils doivent faire ensuite. Ce n’est pas un jeu, dit Drew. C'est certainement le cas, réplique Lewis. Malgré tout son machisme, il craint en fait d’introduire la loi. Tout le monde est dans le brouillard. Finalement, ils creusent la tombe, avec leurs mains.

L’intrigue de Dickey est si bien élaborée qu’elle se sent complètement organique et donne à Boorman tout le loisir d’expérimenter l’atmosphère, le temps qui passe et qui rétrécit. Nous savons, à cause de la scène où Ed ne peut pas tirer un cerf avec un arc et des flèches, qu’il va être appelé à tirer sur un homme avec un. Et tandis qu’il grimpe sur une paroi rocheuse pour accomplir sa mission, Boorman ne tourne pas et n’interrompt pas le style du thriller. au lieu de cela, il raconte l'histoire dans une série de solutions.

En fin de compte, le film dépasse le simple fait d’être déchiré par le chagrin absolu. Une fois que les hommes qui en sortent sont hébergés par certains agréable les gens de la montagne, Bobby peut enfin dire la bonne chose, pour une fois: "Ce maïs est spécial, n'est-ce pas?"

Alors que Dickey, qui apparaît dans le film presque à la fin du film dans un rôle petit mais crucial, dirait certainement que son travail a fait une déclaration substantielle à propos de MASCULINITY dans le monde moderne, et que Boorman lui-même est le dernier à dire qu'il évite les grands déclarations, ce qui fait Délivrance Travailler comme un film, c'est son intimité et sa spécificité. Par conséquent, l'idée que le film est une sorte d'accusation de "hillbillies" est manifestement ridicule.

La présentation du viol de Bobby, aussi horrible à regarder qu’elle soit, est endémique à la démarche de Boorman. Il n’ya pas beaucoup de musique dans le film, mis à part le célèbre duo guitare-banjo et quelques répétitions de ses thèmes; le film n'en a pas besoin. Le film jette un sort à travers des images laides et belles, et d'autres sons, aucun d'entre eux ne reflétant réellement l'idée de «nature en harmonie». Ici tout est dissonance et la meilleure chose à faire est de trouver un fil de consolation à l'intérieur.

Le critique vétéran Glenn Kenny examine les nouvelles parutions sur RogerEbert.com, dans le New York Times et, comme il convient à quelqu'un de son âge avancé, dans le magazine AARP. Il écrit très occasionnellement sur Some Came Running et écrit des tweets, principalement en plaisanterie, à @glenn__kenny.

Où diffuser Délivrance

.

Tags

Related Articles

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Close
Close